Li Yonggeng Verschreibung

In seiner Ausstellung „Verschreibung“, die vom 05. Juli bis zum 30. August 2014 in der Galerie SHI FANG Fine Art in Düsseldorf stattfindet, zeigt der chinesische Künstler Li Yonggeng, Arbeiten aus seiner gleichnamigen Serie.

 Die Arbeiten für die Ausstellung stammen aus dem Zeitraum von 2006 bis 2013. Sie sind alle nach dem selben Prinzip gearbeitet, Li bespannt einen Keilrahmen mit einem farbigen Stoff, den er dann verletzt oder von jemand anderem verletzen lässt, um ihn anschließend wieder zusammennäht. Der Titel der Serie, „处方“ lässt sich als „Verschreibung“ übersetzen, dies ist im Sinne der ärztlichen Verschreibung eines Medikamentes oder einer Therapie zu verstehen. Li spielt damit auf die Methoden an, mit denen der Mensch seine Umwelt behandelt, dabei bleibt der medizinische Kontext im Hintergrund bestehen, lässt sich aber auch auf andere Bereiche des Lebens ausweiten. Seine Arbeit mit der Leinwand ist ein Erfahren der eigenen Umgangsweise, den Umgangsformen mit dem Material und der Wechselwirkung die zwischen Künstler und Kunstwerk entsteht. 

So kann die künstlerische Arbeit auch zur selbstverschriebenen Therapie werden. Li inszeniert sich als Verletzer und Heiler zugleich. Das Resultat sind die Spuren der Auseinandersetzung zwischen Künstler und Kunstwerk. Die Besonderheit der Stickerei als Technik ist dabei, dass jeder Arbeitsschritt stets nachvollziehbar bleibt, das Kunstwerk wird somit zum Zeugen dieser Begegnung. Diese Nachvollziehbarkeit ist für Li wichtig, die Wirkung auf den Betrachter, ist für ihn von essentieller Bedeutung für den Entstehungsprozess des Kunstwerkes. 

Auch als Bezug auf die chinesische Tradition ist die Technik der Stickerei interessant. Als Technik der Volkskunst ist sie in der chineischen Tradition fest verankert, noch heute gibt es mehrere Schulen die dieses Handwerk vermitteln. Trotz diesem Bezug auf die chinesische Tradition bleibt Li jedoch stets auf Abstand zu der Tradition der figürlichen Stickerei, die heute noch gelehrt wird und sieht sich persönlich eher in der Tradition europäischer Künstler.

Lis Faszination für Alltägliche und handwerkliche Arbeit spiegelt sich auch in seinen anderen Arbeiten wieder. In seiner Serie „Haus-bauen“ wieder, auf eine ganz andere Weise experimentiert Li mit Techniken und Gegenständen des Alltags, die er zu Skulpturen zusammensetzt, die ihre merkwürdig ephemere und verspielte Aura aus der Alltäglichkeit ihrer einzelnen Glieder beziehen. In dieser Art der Arbeit, vom Alltäglichen zum Auratischen, lässt sich vielleicht auch der Bezug zu Joseph Beuys ziehen, den Li als großen Einfluss für sein Werk angibt.

SHI FANG FIne Art